История русского драматического театра: от его истоков до конца XX века: Учебник - М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. - 736 с.

ISBN 5-7196-0246-1

Коллектив авторов рассматривает становление отечественного театра в социокультурном контексте времени. Цель учебника — создание целостной картины развития русского сценического творчества как процесса смены стилей и направлений в искусстве, рождения нового языка в культуре, определение основных тенденций формирования самобытного национального театрального искусства.
Книга предназначена для широкого круга студентов гуманитарных вузов и для всех интересующихся проблемами русской театральной культуры.

Хмельницкий Ю. О.

Из записок актера таировского театра. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 212 с., илл.

ISBN 5—7196—0291—7

Книга народного артиста России Юлия Осиповича Хмельницкого (1904—1997), написанная на склоне лет, посвящена Московскому Камерному театру, с которым были связаны многие годы его жизни. Автор живо, непринужденно рассказывает о своих партнерах по сцене, о больших и малых событиях, характеризующих творческую атмосферу в театре, режиссерские принципы его художественного руководителя Александра Яковлевича Таирова. Большое внимание уделено работе театра в военные годы, а также его гастрольным поездкам. Книга представляет интерес как для специалистов, так и для широкого круга читателей.

Спектакли двадцатого века. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 488 с., илл.

ISBN 5—7196—0292—5

Книга составлена из кратких очерков, посвященных ста знаменитым спектаклям драматического театра XX века, как русским, так и зарубежным, тем вершинам сценического искусства, которые сделали прошедшее столетие великой театральной эпохой, а имена их создателей навеки вписали в историю культуры. Очерки выстроены в хронологическом порядке, так, чтобы читатель смог яснее почувствовать общее направление европейского театрального процесса в его бесконечном, поражающем воображение богатстве и в его сущно-стном единстве. Это не энциклопедия, хотя каждая из статей содержит информацию справочного характера, это серия эссе, в которых ставилась задача в предельно малом пространстве текста дать образный портрет театральных шедевров, созданных крупнейшими режиссерами мировой сцены, передать смысл и эстетику великих спектаклей, донести до современного читателя что-то от того счастья, которое они дарили своим современникам.

Театр. Кино. Музыка. Живопись: Сборник научных трудов молодых ученых / Отв. ред. и сост. Д. В. Трубочкин. Выпуск 1. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 116 с.

Книга состоит из научно-исследовательских статей молодых ученых Москвы и Санкт-Петербуга в области наук об искусстве. Статьи поделены на следующие разделы: "Драматургия", "Русский драматический театр", "Зарубежный театр и кинематограф", "Опера, балет, мюзикл", "Театр и общество". Настоящий сборник открывает собою целую серию публикаций молодых ученых России по искусствоведческим дисциплинам.

Бармак А. А.

Художественная атмосфера. Этюды. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 320 с.

ISBN 5—7196—0227—5

Книга режиссера и театрального педагога посвящена одному из самых удивительных и малоизученных феноменов искусства - художественной атмосфере театрального спектакля. Исследуя это художественное явление, автор обращается к многочисленным примерам из смежных театру искусств: музыке, живописи, архитектуре, литературе. Драматургия А. Чехова и режиссура Е. Вахтангова, "фантастический реализм" и "реализм, отточенный до символа", драматургия Пушкина, портреты замечательных режиссеров и актеров, проза и поэзия, зарисовки и размышления о современном театре - все это связывается в книге с понятием художественной атмосферы.

Дмитриевский В. И.

Основы социологии театра: История, теория, практика. Учебное пособие. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 116 с.

ISBN 5—7196—0233—5

В учебном пособии рассматриваются функциональные отношения отечественного театра и общества, сцены и зрительской аудитории. Автором предпринят экскурс в историю, теорию и практику социологических исследований театра, начатых в России еще в конце XIX века и с разной степенью интенсивности осуществляемых и поныне. Социологическое изучение театра основывается на совокупности эстетического, статистико-типологичсского функционирования театра в обществе и поведения зрительской аудитории. В нем активно участвуют театроведы, социологи, психологи, экономисты, режиссеры, менеджеры и др. Профессиональное междисциплинарное сотрудничество позволяет целостно, системно осмыслить состояние и динамику театральной жизни в структуре общественных процессов и продуктивно применять результаты исследования в практике менеджерской деятельности. Книга адресована студентам театральных вузов.

Игнатьева Е. Л.

Экономика культуры: Учебное пособие. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2004. — 232 с.

ISBN 5—7196—0274—7

Настоящее пособие написано в форме конспекта лекций. Автор раскрывает характер экономических отношений в культуре, ресурсный потенциал, выявляет специфику правового статуса организаций культуры. Особое внимание уделено системе хозяйствования (планирования, финансирования, ценообразования, стимулирования). Книга содержит словарь ключевых терминов (глоссарий) и темы письменных работ, перечень законов и иных нормативных правовых актов, регламентирующих культурную деятельность. Прилагаются тексты основных нормативных документов. Пособие адресовано студентам творческих вузов и слушателям институтов (центров) повышения квалификации, обучающимся по программам: "Менеджмент в сфере культуры и искусства". Может быть полезно также преподавателям, научным работникам, менеджерам социально-культурной сферы.

Дюрас М.

Вторая музыка / Сост.: С. Исаев. Пер. с фр. С. Исаев, Н. Исаева, Е. Гальцова; Предисл. Н. Исаева, С. Исаев. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2004. — 352 с.

ISBN 5—7196—0226—7

Настоящее издание — первое на русском языке собрание основных пьес выдающейся романистки и драматурга XX века — Маргерит Дюрас (1914—1995). Диапазон французской писательницы поразительно широк — от тончайших примеров любовно-психологических, лирических произведений до словесной вязи более поздних, авангардистских текстов. Издание включает переводы пьес Дюрас, сохранившиеся в архиве исследователя французской культуры Сергея Исаева.

Ястребов А. Л.

История зарубежной литературы: Программа и учебно-методические материалы. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 144 с.

ISBN 5—7196—0273—9

Программа и учебно-методические материалы к курсу "История зарубежной литературы" заключают в себе развернутый конспект курса истории зарубежной литературы для творческих вузов. В соответствии с программой учебно-методические материалы содержат как обзорные разделы, характеризующие целые литературные периоды, так и параграфы, посвященные художественным и фипософско-эстстическим особенностям творчества писателей. Преподавателям и студентам предлагаются также программы спецкурсов, расширяющие представления о некоторых проблемах литературы. Программа и учебно-методические материалы могут быть использованы и как справочное издание.

Голубовский Б. Г.

Читайте ремарку! От информации — к образу. М.: ГИТИС, 2004. — 88 с.

ISBN 5—7196—0272—0

Что это за понятие — "ремарка"? Справка о месте действия, анкетные данные или ключ к пониманию стиля автора, образному решению сцены? Не обязательно точно воспроизводить ремарку, но обязательно нужно понять ее смысл. Автор на примере классического репертуара демонстрирует, как прочитывают ремарку известные режиссеры — мастера театра.

Корейский театр. Том I/Сост. и пер. с корейск. Чжун Чжун Ок, Ким Вон Сок; Лит. обработ. С. Нилов; Предисл. Б. Любимов. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2004. — 170 с.

ISBN 5—7196—0293—3

Настоящее издание знакомит русских читателей с самобытным и ярким искусством корейского театра. Первый том представляет современную драматургию, сюда вошли произведения наиболее известных авторов — Ю Чи Джина, Хам Се Дока, О Ёнг Джина, Юн Де Сона, которые, описывая проблемы своего народа, затрагивают радость и боль всего человечества.

ГИТИС: жизнь и судьбы театральной педагогики / Сост. В. М. Турчин. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2003. — 424 с.

ISBN 5—7196—0287—9

В статьях сборника, посвященного 125-летию РАТИ—ГИТИСа, предстает история старейшего театрального вуза, начиная с рождения Филармонического училища и кончая сегодняшним днем, единственного в мире крупнейшего театрального учебного заведения. В книге собраны материалы, рассказывающие о неповторимой творческой атмосфере, всегда царившей в стенах института, о яркой плеяде педагогов, воспитавших несколько поколений деятелей современного театра.

Павис П.

Словарь театра / Пер. с фр.; Под ред. Л. Баженовой. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2003. — 516 с.

ISBN 5—7196—0225—9

"Словарь театра" П. Пависа — уникальный научный энциклопедический труд, выдержавший несколько изданий и переведенный на основные европейские языки. В нем содержится информация по широкому кругу вопросов теории и практики театра, учтены разные методы анализа театральной практики.

Словарь адресован людям театра, педагогам и студентам творческих вузов.

Осознанное пение: Постановка голоса по системе А. Ф. Мишуги и М. В. Микиши / Автор-составитель А. А. Григорьев. — 2-е изд., испр. и доп. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2003. — 116 с.

ISBN 5-7196-0291-7

Основу работы составляет метод обучения сольному пению А. Ф. Мишуги и М. В. Микиши — видных мастеров оперной сцены. Рассматриваются важные вопросы вокальной педагогики: определение типа и характера голоса, техника голосообразования, воспитание художественного звучания.

Буткевич М. М.

К игровому театру: Лирический трактат. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 702 с.

ISBN 5—7196—0257—7

В книге "К игровому театру" читатель макает продуманную до мелочей современную систему профессионального обучения режиссера в театральной школе. В то же время она причудливо и органично сочетает в себе мемуары, анализ "Макбета", "Трех сестер", описание спектаклей маститых режиссеров и учебных работ. Читать книгу будет интересно не только специалистам, но и тем, кого волнуют пути развития русского театра, русской культуры XXI века.

Бартошевич А. В.

"Мирозданью современный". Шекспир в театре XX века — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 360 с.

ISBN 5—7196—0277—1

В книге известного историка театра, шекспироведа и критика А. В. Бартошевича собраны большие и малые статьи о постановках Шекспира в XX веке — от первых десятилетий до конца минувшего столетия. Давая выразительные очерки шекспировских спектаклей, поставленных в театрах Англии, России, Франции, Швеции, Германии, рисуя портреты их создателей — режиссеров и актеров разных стран мира, автор в то же время стремится раскрыть внутренний смысл и лотку меняющихся интерпретаций пьес Шекспира в культуре XX века. Книга предназначена как для учащейся молодежи, так и для всех, кого интересует судьба классических традиций в искусстве нашей эпохи, кого волнуют загадки шекспировских творений и их театрального воплощения.

Сценическая речь: Учебник / Под ред. И. П. Козляниновой и И. Ю. Промптовой. 3-е изд. М.: Изд-во «ГИТИС». 2002. — 511 с.

ISBN 5—7196—0249—6

Книга является теоретическим и практическим руководством по овладению культурой и техникой речи. Большое внимание уделено искусству художественного слова, работе над стихотворной драматургией. Учебник иллюстрирован схемами.

Виткевич С. И.

Метафизика двуглавого телёнка и прочие комедии с трупами / Перевод с польского; Сост.: А.Базилевскии; Предисл.: С.Шуман. М.: Вахазар; ГИТИС, 2000. - 376 с., ил. - (Коллекция польской литературы; Открытое пространство).

Избранные пьесы и эссе о театре Станислава Игнация Виткевича (1885-1939) -классика польской литературы, реформатора театра, создателя концепции "чистой формы", одного из наиболее глубоких и загадочных художников XX века. Большинство текстов - впервые на русском языке.

Зорин Леонид

Под занавес тысячелетия: Театр 1985—2001.— М.: Изд-во "ГИТИС". 2002. — 576 с.

ISBN 5—7196—0253-4

Пьесы Леонида Зорина отличает свойственное ему сочетание сильного чувства и интеллекта. Именно этот мощный сплав определил его особое место в драматургии, а его комедиям и драмам обеспечил долгую счастливую жизнь и в театре, и в литературе. В настоящем однотомнике собраны пьесы, написанные за последние годы и не вошедшие в предыдущие издания.

Теоретические основы создания актерского образа. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 180 с.

ISBN 5—7196—0280—1

В настоящем издании рассматриваются теоретические основы создания сценического образа. В книге отражены основные процессы, которые в результате их освоения ведут актера к созданию образа на материале драматургического текста. Сверхзадача и сквозное действие, линия действий роди, "второй план" и "физическое самочувствие", внешняя характерность рассматриваются как необходимые составные, в результате рождающие результат — актерский образ. Книга написана профессорами Российской академии театрального искусства — ГИТИС и может служить учебным пособием по мастерству актера.

Мастерство режиссера / Под общей ред. Н. А. Зверевой. — М.: ГИТИС, 2002. — 472 с. — (ГИТИС — студентам. Учебники. Учебные пособия.)

ISSN 5—7196—0251—8

Настоящее издание посвящено основным методологическим проблемам обучения на режиссерском факультете. Исследуется процесс освоения специальных дисциплин с I по V курсы, прослеживается путь от начальных импровизационных этюдов до формирования и реализации режиссерского замысла пьесы, затрагиваются вопросы развития и раскрытия актерских индивидуальностей, вопросы режиссерского становления замысла: поиски образа, атмосферы и темпо-ритма спектакля, решение и организация сценического пространства и др. Материалы содержат обобщенный опыт преподавания кафедры режиссуры на режиссерских и режиссерско-актерских курсах ГИТИСа.

Борис Покровский ставит классику: Записи Марины Чуровой. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 367 с.

ISBN 5—7196—0255—0

Настоящее издание, подготовленное М. А. Чуровой, является продолжением составленной ею же книги "Борис Покровский ставит советскую оперу" (М., 1989). М. А. Чурова в течение многих лет вела записи репетиций выдающегося оперного режиссера нашего времени. В кишу вошли также экспозиции опер, беседы со студентами и певцами, создающие образ Б. А. Покровского — новатора оперного театра. Книга поможет в овладении искусством оперной сцены всем, кто связан или собирается связать свое театральное будущее с оперой.

Голубовский

Шаг в профессию. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 147 с.

ISBN 5—7196—0285—2

Книга призвана помочь начинающему режиссеру в его первых самостоятельных шагах. От простых моментов профессиональной жизни в театре автор, легко и незаметно, переходит ко все более сложным и разнообразным: это и планирование работы над спектаклем, и подготовка эпизодических ролей, использование паузы, нахождение яркой сценической детали в зависимости от замысла и многим другим.

Клитин С.

Эстрадные заведения: Пятнадцать очерков для профессионалов и любителей эстрадного искусства. — М.: Изд-во "ГИТИС", 2002. — 352с.

ISBN 5—7196-0228—3

В книге впервые рассмотрена в целом вся область так называемого искусства легких жанров — от ярмарочных затейных выступлений, садово-парковой эстрады до эстрадных театров типа кабаре и мюзик-холлов. Значительное место отводится варьете-искусству в условиях кафе и ресторанов. Отдельная глава посвящена искусству, адресованному ограниченной аудитории, — это капустники, розыгрыши, рассказывание анекдотов. Книга построена на историческом материале, на многочисленных впечатлениях автора, накопленных им за годы своей режиссерской и педагогической деятельности.

Джеймс Линч и Сергей Глаголь (С. Сергеевич)

Под впечатлением Художественного театра. — М.: Изд-во "ГИТИС". 2001. — 80 с.

ISBN 5—7196—0231—3

Издательством подготовлено первое после 1902 года переиздание книги очерков Джемса Линча (псевдоним писа-теля и драматурга Л. Н. Андреева) и Сергея Глаголя, известного театрального критика.

Создание Художественного театра и огромный общественный смысл этого события, новые принципы режиссуры и передача "настроения", внутренний драматизм первых постановок — пьес Гауптмана, Ибсена, Чехова — ценный мате-риал в изучении русского театра XX века.

Ансимов Г. П.

Звездные годы Большого. М.: Изд-во "ГИТИС", 2001 — 168 с., ил.

ISBN 5—7196—0262—3

Эта книга — эссе об опере Большого театре второй половины XX века. Только об опере, потому что написал ее оперный режиссер Георгий Павлович Ансимов. Многие спектакли, о которых идет речь, поставлены в Большом театре им самим, многие — его учителем Б. А. Покровским. Умный и тонкий собеседник, автор с любовью рассказывает о счастливых днях оперного коллектива, его исполнителях, с болью — о наступивших тревожных 90-х годах. Г. П. Ансимов щедро делится своими знаниями и наблюдениями, профессионально и честно объясняет, что и почему в практике Большого театра осталось нерешенным и принадлежит будущему.

Валукин Е. П.

Система мужского классического танца. — М.: Изд-во "ГИТИС", 1999. — 456 с., ил.

Предлагаемая читателю монография представляет собой фундаментальный труд, в котором впервые проведен комплексный анализ всех разделов мужского классического танца, от простейших движений до сложных видов вращения и прыжков, с новым для хореографической педагогики системным подходом, обогащающим современное обучение педагогов и балетмейстеров. Автор привлекает к анализу танцевальных форм музыкальный и живописно-графический материал для раскрытия особенностей классического мужского исполнительства. Книга богато иллюстрирована.

Виткевич С. И.

Дюбал Вахазар и другие неэвклидовы драмы / Сост.: А. Базилевский, С. Исаев. Пер. с польск., предисловие А. Базилевского. — М.: ГИТИС; ВАХАЗАР, 1999. — 360 с., ил. — (Открытое пространство; Коллекция польской литературы).

Книга содержит избранные пьесы Станислава Игнацня Виткевича (1885—1939) — классика польской литературы, реформатора театра, создателя концепции "чистой формы", одного из наиболее глубоких и загадочных художников XX века. Тексты, большинство из которых впервые публикуются на русском языке, вошли в золотой фонд мирового театрального гротеска.

Карпов Н. В.

Уроки сценического движения. М.: Изд-во "ГИТИС". 1999. — 184 с., ил. Тираж 1000 экз.

ISBN 5—7196—0295—х

Книга посвящена первым урокам сценического движения, в процессе которых у актера формируется понимание основных задач в освоении техники движения на сцене. Тексты, вошедшие в книгу, представляют собой обоснование некоторых теоретических положений, а также практический материал по отдельным темам предмета "Сценическое движение".